设计无界，创意无界，纵观那些在现代设计史上有所成就的名师，很多都不局限于单一设计领域，而是通过多种设计形式实现着自己的价值，做出可以传承至今的作品。
正如建筑大师密斯凡德罗，除了西格拉姆大厦这样的建筑名作，以及范斯沃斯住宅这样颠覆传统居住模式的私宅，其产品设计巴塞罗那椅同样是被人称为“能体现全世界办公建筑现代性的经典之作”；当代英国顶尖设计师凯莉赫本，不单设计了众多让世人惊叹的顶级豪宅，更设计了家具、灯具、地毯等家居产品。由此可见，创意打破产业的边界，不同的产业形态得以让设计师的个人设计体系更完整，视觉表达上得以延展。
在我国，制造业的产业升级，由“中国制造”发展为“中国创造”，要设计为其注入更多的活力。正是在这样的大环境下，近些年来我们正真看到众多设计师开始推出家居产品，而这其中也不乏众多顶级设计名师。他们通过覆盖面更广的产品设计，将个人倡导的设计观、美学观、生活观，为更多人所认知，也某些特定的程度上体现着当下的设计层面的文化自信。
作为这其中的代表品牌WHYGARDEN，由知名设计师孟也创立，他将自己设计理念：“创新是一种信仰”由空间设计延伸到产品设计层面，让空间的情趣与张力获得更为充沛的表达。品牌自2020年8月问世以来，它的每一次公开亮相，总能成为一道靓丽焦点。
2020年，孟也和他年轻的设计团队，为实现创意及设计梦想，耗时两年倾力打造了设计师家居品牌WHYGARDEN。“打开新一代年轻化视野的审美”是孟也赋予WHYGARDEN的品牌使命。
WHYGARDEN有一颗年轻的心，有探寻和实践美好的设计精神，有对设计创意的无比热爱，并以此精神为驱动，创造有独特见解的、国际化的家居文化理念。
有感染力和生命力的中国原创产品设计中，要有WHYGARDEN的声音，是孟也创立品牌的初衷。因此，在WHYGARDEN成立之初，孟也便为其确立了三条设计准则：与众不同的审美态度、舒适+审美兼具、设计不受时间及环境影响。后来WHYGARDEN持续推出的零度系列、春之奏鸣系列及其他系列新产品也都遵循着这样的准则，推出产品均获好评。市场的积极反馈，让孟也和WHYGARDEN最初的坚持得到了认可，也成为其笃定原创设计之路的持续动力。
设计师品牌，会更多地考虑产品的创造性和设计差异化，而这将带给品牌无限的发展活力。WHYGARDEN的设计视野是具有国际化的、带有极大包容性的，放之于中西方家居空间皆可被高度融合和接纳。孟也希望WHYGARDEN的产品能让不同地域、不同文化背景的花钱的那群人，都可以感觉到建筑空间、家居产品与人之间的互动与碰撞，彼此产生一种舒适的、美好的居住共情。随着WHYGARDEN多个系列产品的不断诞生，相信这场不屈服于当下审美逻辑的找寻、探险、蜕变之路，将会慢慢的宽、越广、越远。
孟老师负责从建筑空间维度给产品研制提供思考方式，以及把握产品总体的调性。我，则做一些产品设计和陈设美学相关的工作。
在我看来，创作本身就是很快乐的事。我们收获到的是一个没有甲方的，无拘无束的创作天地，我觉得这是作为创作者最大的快乐。
创办WHYGARDEN的出发点与愿景是怎样的?实践到现在，有哪些设计成果上的总结和分享?
WHYGARDEN创立的前提，是基于我们大家都认为中国家居品牌需要一批有性格、有自己设计语言的品牌，希望它能给市场带来更强的感染力和生命力。简言之，我们大家都希望有创造性的中国原创产品中能有WHYGARDEN的声音，同时也想通过它来表达我们作为创作者的态度和观点。另外，也想给设计师、业主和市场更多的选择。
第一：产品的从无到有。从设计图纸到产品落成，对于非专业产品设计师出身的我们团队来说，这样的过程也是一种成长学习，我们经历了一些磨练，一些调整，一些论证，一些失败和重来。收获是，此阶段里我们大家可以将工艺、舒适度等跟我们的产品创意更好地相结合。
第二：产品落地后对产品形态和搭配整合的更多探索。比如：哪些产品在市场上可能会成为流行趋势?当有些商品市场销量非常好，但它们却不是最具有设计创造力的产品，我们该如何平衡?该阶段让我们大家都知道了如何为市场创作出既好用又充满创意的经典设计。
第三：投放市场的方式。传统的家具销售模式都是加盟商形态，但在我们的品牌创立初期，我们也不确定以怎样的形式存在于当下以及未来市场当中。当我们通过对市场的深入了解、也在展会中得到很多的反馈之后，我们大家都认为WHYGARDEN应该保留它对设计最初的情绪，做有我们自己基因和创造力的产品。它更像是一个买手店，是很多生活灵感的创意集合，再从设计师角度进行重组搭配。因此，设计师单品也是我们研发设计的核心方向。
我们的产品在创意初期就已经融合了国际化的思维逻辑，当品牌和产品从一开始就有着国际化的视野，拥有极富个性化的设计时，它自然就能融入到国际环境里。
来源于大自然。设计师的内心里可以有很多美好的创意，那美好的程度，我希望用大自然这座花园来形容。大自然能带给我们的美好，是无法用语言去形容的，它千变万化，可以动容你的内心，更可以震撼你的灵魂。
2020年初我去了巴黎圣图安，看到很多二十世纪欧洲经典设计，它们不受时间和空间的影响，不论时隔多久仍可堪称经典，永不过时。
这种具有极强生命力的设计，激发了我创作的兴趣和热情。十分喜爱现代设计之父PierrePaulin，他将家具的设计变成了一种艺术的形式，让人们从雕塑性与功能性的完美结合中找到生活的舒适感，他的作品对我产生了很大的影响。
作为90后青年设计师，你认为当下90、95甚至00后们对于家居产品更关注哪些内容，更偏爱哪些流行趋势?
我们更关注表达独立人格的设计。WHYGARDEN有很强的视觉上的冲击力，过往参展期间，展厅设计和产品本身的高颜值，收获了众多年轻群体的青睐，慕名前来现场打卡。
WHYGARDEN希望直击的群体是需要表达自己独立人格的年轻人，我们要做符合我们审美逻辑的、符合年轻化花钱的那群人的、符合未来的产品。或许它们是小众的市场，但这是我们目前所追求的，它不追随于当下的市场逻辑，而是坚持走自己的路。
这是一场寻找，也是一场探险，我们大家都希望这对WHYGARDEN来说会是一次精彩华丽的蜕变。
虽然模仿和抄袭的现象任旧存在，但我们坚信原创在这个行业有着广阔的发展前途和广泛的需求。原创设计是众多设计师表达各自的设计理念，让产品的多样性、设计语言的丰富性丰满和充实起来，多角度表达自己设计态度的出口。
就如同WHYGARDEN一样，用设计来传达独立的思想和对美学的认知，不妥协于市场，坚持用自己的审美观点和理想去输出最有个性的产品，给喜欢我们的客户最好的选择。
